เส้นและการสร้างเครื่องหมาย

Line quality คือลักษณะและความรู้สึกของเส้น AP Drawing rubric ชื่อ mark-making เป็นอันดับแรกในรายการทักษะการวาดภาพ, และเส้นคือ mark ที่พื้นฐานที่สุด

• เส้นสามารถหนาหรือบาง, มืดหรือสว่าง, เรียบหรือหยาบ, รวดเร็วหรือช้า
• A weighted line เปลี่ยนความหนาตามความยาว กดแรงขึ้นเมื่อรูปทรงหันหนีจากแสงหรือรับน้ำหนัก
• Lost-and-found lines จางหายไปและกลับมาตาของผู้ชมจะเติมเต็มขอบที่หายไป
• เส้นที่มั่นใจเกิดจากไหล่และศอก ไม่ใช่แค่นิ้วมือ

ทิศทางของเส้นนำความรู้สึก: เส้นแนวนอนให้ความรู้สึกสงบ, เส้นแนวตั้งให้ความรู้สึกมั่นคง, และเส้นทแยงมุมให้ความรู้สึกมีชีวิตชีวา ผู้สอบจะอ่านคุณภาพเส้นได้ทันที ดังนั้นจงฝึกฝนจนเส้นของคุณดูมีความตัดสินใจชัดเจน ไม่ใช่เส้นที่ขี้กลัว

A contour line เสนอขอบของรูปทรง - ขอบภายนอกและขอบภายในที่เกิดจากรอยพับ รอยย่น และการซ้อนทับ Contour drawing ช้าและมองอย่างระมัดระวัง

• จังหวะตาที่เคลื่อนไปตามขอบเส้นต้องตรงกับจังหวะดินสอของคุณ
• ใน Blind contour คุณวาดโดยไม่มองกระดาษ มันรู้สึกแปลกๆ แต่เป็นการฝึกการสังเกตบริสุทธิ์
• Cross-contour lines Travel across the surface of a form, like latitude lines on a globe. They describe volume, not edges.
• เส้นขอบซ้อนทับกันสร้างความลึกทันที: ขอบหนึ่งผ่านหน้าอีกขอบหนึ่งบ่งบอกว่า "สิ่งนี้อยู่ใกล้กว่า"

Contour studies make strong process pages for the Sustained Investigation เพราะแสดงทักษะการสังเกตที่แท้จริง

Gesture drawing จับพลังงาน การเคลื่อนไหว และน้ำหนักของวัตถุภายในไม่กี่วินาที - ก่อนรายละเอียดใดๆ

• A gesture drawing ใช้เวลา 30 วินาทีถึง 3 นาที วาดวัตถุทั้งชิ้นพร้อมกันด้วยเส้นใหญ่และหลวม
• มองหา เส้นการเคลื่อนไหว (line of action) ก่อน: เส้นโค้งเดียวที่สรุปการเคลื่อนไหวของท่าทาง
• ท่าทางถามว่า ผู้วาดกำลังทำอะไร ไม่ใช่รูปลักษณ์ภายนอก
• ภาพยาวมักเริ่มต้นด้วยการวาดท่าทาง: พลังงานก่อน โครงสร้างทีหลัง รายละเอียดสุดท้าย

Daily gesture pages สร้างความเร็วและความมั่นใจ, และถ่ายทำได้ดีเป็นหลักฐานของการฝึกฝน

Hatching สร้าง tone ด้วยเส้นขนาน Cross-hatching ซ้อนชั้นเส้นชุดที่สองด้วยมุมใหม่ด้านบน

• เส้นที่ชิด nhauและเข้มกว่า ถูกอ่านว่ามีความเข้ม (value) มากกว่า; ระยะห่างที่กว้างกว่าจะถูกอ่านว่ามีความสว่างมากกว่า
• แต่ละชั้นของการขีดไขว้จะทำให้โทนสีเข้มขึ้นทีละขั้น — สร้างความเข้มอย่างค่อยเป็นค่อยไป
• ขดเส้นให้ไปตามรูปทรง (การขีดตามแนวโค้ง) เพื่อให้การแรเงาช่วยอธิบายปริมาตรด้วย
• รักษามุมเดียวภายในระนาบหนึ่ง; เปลี่ยนมุมเมื่อระนาบเปลี่ยนไป และขอบจะยังคงคมชัด
• การวาดด้วยปากกาหมึกdependence on การขีดเส้น เพราะหมึกไม่มีสีเทา: ความเข้มได้มาจากความหนาแน่นของเส้นเท่านั้น

นอกเหนือจากการขีดเส้น ยังมีคำศัพท์ของเครื่องหมายอีกมากมาย — จุด, ลวดลายพันกัน, เส้นประ, รอยปาด — แต่ละแบบมีพื้นผิวและความเร็วของตัวเอง

• การขีดจุด สร้างโทนสีจากจุด: จุดที่หนาแน่นถูกอ่านว่าเข้ม, จุดที่บางเบาถูกอ่านว่าสว่าง ช้าแต่ควบคุมได้ง่ายมาก
• เครื่องหมายขีดวน เป็นลวดลายเส้นที่พันกันอย่างรวดเร็ว — มีชีวิตชีวาและเหมาะสำหรับขนสัตว์, ใบไม้, และการสื่อถึงพลังงาน
• เส้นขีดเส้นจิก และเครื่องหมายแตกหักบ่งบอกถึงพื้นผิวโดยไม่ต้องวาดรายละเอียดทุกส่วน
• เครื่องหมายสามารถเป็นแบบ เพิ่ม (วางวัสดุลง) หรือแบบ ลบ (ยกวัสดุออกด้วยยางลบ)
• หน้าทดลองคลาสสิก: วัตถุหนึ่งถูก render ด้วยระบบ marks สี่แบบต่างกัน

พื้นผิว เป็นทักษะการวาดภาพระดับ AP ที่ระบุชื่อไว้: พื้นผิวทางกายภาพของงานศิลปะและภาพลวงตาของพื้นผิวที่วาดขึ้นมาทำงานร่วมกัน

• พื้นผิวจริง คือพื้นผิวจริงของชิ้นงาน — กระดาษหยาบ, ถ่านที่ซ้อนชั้น, คอลลาจ ภาพลวงตาของพื้นผิว คือการวาดภาพลวงตา
• ฟร็อตตาژ (การถูบนพื้นผิวที่มีลวดลาย) ช่วยถ่ายโอนพื้นผิวจริงเข้าสู่ภาพวาด
• Tooth ของกระดาษเปลี่ยนทุก mark:ดินสอตัวเดียวกันอ่านต่างกันบนกระดาษเรียบและหยาบ
• ความแตกต่างของพื้นผิว — ผิวเรียบเทียบกับผ้าหยาบ — ทำให้ทั้งสองด้านดูเด่นชัดยิ่งขึ้น
• สร้างพื้นผิวด้วยหลักเหตุผลของวัสดุ: จังหวะสั้นสำหรับขนสัตว์, จังหวะยาวสำหรับเส้นผม, รอยขีดขาดสำหรับหิน

รอยขีดข่วนบ่งบอกอารมณ์ วัตถุเดียวกันที่วาดด้วยรอยขีดข่วนที่โกรธ สงบ หรือหวาดหวั่น บอกเรื่องราวที่แตกต่างกันสามเรื่อง

• เส้นที่แสดงอารมณ์ มุมมองความเร็ว, แรงกด, และทิศทางเกินจริงเพื่อสื่อสารความรู้สึก ไม่ใช่แค่เพื่ออธิบายรูปทรง
• เถาถ่านหนักๆ ของ Käthe Kollwitz และเส้นขอบที่ตึงเครียดของ Egon Schiele แสดงให้เห็นว่าตัวเครื่องหมายเองก็พกพาความหมายไปด้วย
• เลือกเส้นพู่กันให้เข้ากับแนวคิด: ดินสอนุ่มสำหรับหัวข้อที่เงียบสงบ, หมึก agresive สำหรับความขัดแย้ง
• การบิดเบี้ยว และการมุมมองเกินจริงเป็นการตัดสินใจในการวาดภาพที่ยอมรับได้เมื่อมันสนับสนุนเจตนารมณ์ของคุณ — "ความแม่นยำ" ไม่ใช่เป้าหมายเดียว
• คำศัพท์เครื่องหมายส่วนตัวเป็นส่วนหนึ่งของ เสียง ทางศิลปะของคุณ ผู้ประเมินมองหาสิ่งนี้ตลอดพอร์ตโฟลิโอทั้งหมด

• คุณภาพของเส้นถูกตัดสินในทันที — หน้ากระดาษที่เต็มไปด้วยจังหวะมั่นใจหลากหลาย บอกรายละเอียดผู้ประเมินมากกว่าการวาดที่ขี้อายเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงอุ่นเครื่องก่อนการวาดครั้งสำคัญทุกครั้ง
• แสดงระบบ ไม่ใช่เพียงผลลัพธ์: ภาพพอร์ตโฟลิโอที่แสดงการขีดเส้น, การขีดจุด, และการศึกษาตามแนวโค้ง เป็นหลักฐานทางสายตาโดยตรงของทักษะ การทำเครื่องหมาย ที่เกณฑ์การประเมินระบุ
• ถ่ายรูปเครื่องหมายแบบระยะใกล้ ภาพรายละเอียดของช่วงเครื่องหมายที่ดีที่สุดของคุณพิสูจน์ทักษะที่ภาพรวมทั้งหมดอาจเพียงบอกลางๆ
• หน้าเส้นขอบแบบ Blind contour และหน้าท่าทาง ควรอยู่ในภาพกระบวนการ — มันแสดงถึงการสังเกตและการฝึกฝน ซึ่งตรงกับสิ่งที่เกณฑ์ Sustained Investigation ต้องการเห็น
• จับคู่เครื่องหมายกับความหมายในเอกสารเขียนของคุณ: ประโยคเดียวเช่น "เส้นกราไฟท์ที่ขรุขระสะท้อนถึงความกังวลของฤดูกาลสอบ" เชื่อมโยงเทคนิคเข้ากับแนวคิด ซึ่งเป็นสิ่งที่ผู้ประเมินให้คะแนน